这两本东野圭吾的作品都是我俗务缠身，无心学问时捡来看的。近几年，东野圭吾的盛名远没有前几年来的响亮，这两部作品也受了不少抨击。于我而言，我并不想过多评述两本作品的好坏，因为原来阅读他们的目的只是为了把我从纷乱的心绪中解救出来，从这个目的来说，这两本书完美地完成了使命。两个作品同样是情节紧凑，出场人物众多，且最后都有一条线把所有的人都串起来，这一点上不得不佩服作家的老练。读这样的作品，总是翻的很快，这两本书都是我连着两个晚上速读完的。读完之后，大脑才得以思考。这样的阅读体验很迷幻，但作为一个总是想把利益最大化的pragmatist，收获愉悦的阅读体验的同时，即使是再贫穷的矿，总想再挖深一些。
在东野圭吾的作品中，弑亲的情节随处可见。除了这两本《祈祷落幕时》《拉普拉斯的魔女》之外，东野圭吾的名作《白夜行》和《嫌疑犯x的献身》中也有弑亲的一幕。我想除了违背伦常的刺激给读者带来震撼的反转之外，东野圭吾也想通过这一主题来刻画现代社会中人性沦丧，世态炎凉的悲剧性。弑亲一直以来是悲剧中很常见的元素，比如在被誉为西方文明源泉的希腊神话中，创世神话其实就是一系列的弑亲行为。其他例子还有索福克勒斯的俄狄浦斯王，圣经中该隐与亚伯之仇，莎士比亚的哈姆雷特等。戏剧最大的魅力在于人物之间的矛盾，人与人之间反目成仇，你死我活很精彩，而若是父母与子女之间反面无情那就更让人唏嘘了。东野圭吾正是抓住了人们这样的心理，才刻画了一个个这样的悲剧吧。
然而恨意越深切，爱意越浓郁。在作品中，作者刻画了日本家庭中的亲子之情，以及他对于父爱的定义。在2015年的《拉普拉斯的魔女》之中，东野圭吾描绘了日本社会中普遍存在的企业式家庭。大多数日本家庭中，家庭成员分工明确。丈夫在外赚钱养家，妻子就承担相夫教子的责任，这样的家庭模式非常地高效，但同时也带来了很多问题。丈夫被看成是赚钱的机器，对家庭付出的时间极少，与其他成员之间的感情淡薄。当今，日本家庭中夫妻不同床的现象越来越常见，仿佛只是恰巧生活在一个屋檐下的互不麻烦的舍友关系。东野当时对于父爱的解释也是从物理学的角度，非常的淡薄。他认为这只是一种动物本能，是大脑中的某种机制的反射。如果没有这种机制，那么父爱将不会存在。而2017年的《祈祷落幕时》中，东野圭吾却刻画了一段感人至深的父女情。作文www.yuananren.com在《祈祷落幕时》中，当隐姓埋名的父亲与好久不见的女儿装作陌生人的样子并排坐在长椅上，说着俏皮话的时候，女儿偷偷瞄着自己的父亲，才发现自己的父亲满脸都是泪水。而女儿的反应，东野圭吾并没有描述。在之后，随着女儿在演艺圈越来越出名，父亲更无法与其见面，只能每年约定好在十二座桥边见面。最后这个悲剧是以女儿亲手将父亲勒死收场的。这本书里的父爱是以舍弃生的本能为代价。可见，作者对于父爱的理解在变化着。不仅如此，在《祈祷》中他还诉说了为人父母的无奈：父母一直在祈祷孩子能够成功，能够出色，获得成就自我价值的幸福感，然而孩子越是成功，与父母的距离越来越远。因为教育，经历等各方面因素，父母与子女愈来愈深的鸿沟应该用什么来填补呢？越被爱，越是想逃离。真是一个谜团呢。现在的我并没有答案。
东野圭吾的笔锋一向不锐利，什么都总是淡淡的，没有任何煽情的笔法，全凭读者自己去感受人物内心的痛苦挣扎。就像他描绘那对悲情的父女隔岸相望的样子，仿佛也只是在描绘他们隔岸相对的样子而已。读者若是停驻在这一幕，确是可以体会其中的人间况味。这种硬汉的写作风格也是需要我学习的，没有似有似无的撩人心弦，没有哭天抢地的煽情催泪，只是深刻地描述人物，不妄加诠释，既是给读者的尊重，也是给予笔下人物的尊重。